Fine Arts Commons^™

ดุษฎีนิพนธ์การประพันธ์เพลง: คีตคณิตแห่งแสง สำหรับวงเชมเบอร์ออร์เคสตรา, ธัญวรรษ สนธิรัตน

Chulalongkorn University Theses and Dissertations (Chula ETD)

บทประพันธ์เพลง ดุษฎีนิพนธ์การประพันธ์เพลง: คีตคณิตแห่งแสง สำหรับวงเชมเบอร์ออร์เคสตรา เป็นบทประพันธ์เพลงที่ได้รับแรงบันดาลใจมาจากแสงในรูปแบบและประเภทต่าง ๆ โดยตีความเสียงของแสง ผ่านหลักการทางดนตรี และประพันธ์ขึ้นสำหรับวงเชมเบอร์ออร์เคสตราที่มาจากสมมติฐานของผู้วิจัยว่ารูปแบบของคลื่นแสงและความถี่เสียงสามารถนำเสนอให้อยู่ในหลักการทางคณิตศาสตร์ได้ ดังนั้นแสงและเสียงจึงมีความสัมพันธ์ที่ประพันธ์เป็นเพลงได้เช่นกัน นอกจากนี้ยังเป็นการต่อยอดงานวิจัยทางวิทยาศาสตร์จากการคิดค้นแปรค่าคลื่นแสงกับความถี่เสียงของนักวิทยาศาสตร์หลายคน และต่อยอดผลงานประพันธ์เพลงที่มีความเกี่ยวข้องในเรื่องแสงจากนักประพันธ์อีกหลายคนเช่นเดียวกัน บทเพลงนี้แบ่งเป็น 3 กระบวน โดยนำเสนอตามลักษณะของแสงอันได้แก่ การสะท้อนแสง การหักเหแสงและการเลี้ยวเบนแสง มีความยาวประมาณ 30 นาที ใช้นักดนตรีทั้งหมด 14 คนในการบรรเลง บทเพลงนี้มีการสื่อความระหว่างความเข้มเสียงกับความเข้มแสงเป็นหลัก มีลักษณะเด่นคือการใช้เทคนิคการบรรเลงของเครื่องดนตรีแต่ละประเภทให้สื่อออกมาเป็นแสงอย่างเหมาะสม จากการศึกษาวิจัยทั้งเรื่องของแสง ข้อมูลทางคณิตศาสตร์ และงานประพันธ์ดั้งเดิมของดนตรี บทประพันธ์ชิ้นนี้ได้นำองค์ความรู้ทั้งหมดมาถ่ายทอดเป็นงานประพันธ์เพลงที่พัฒนาจากแนวคิดดั้งเดิม และประยุกต์ใช้กับบริบทในปัจจุบันได้อย่างสร้างสรรค์ ทำให้เกิดผลงานใหม่ที่เป็นประโยชน์ต่อสังคมโลกได้

ดุษฎีนิพนธ์การแสดงดนตรี: สุนทรียะเพลงร้องโรแมนติกแห่งตำนาน, กรวิช เทพหัสดิน ณ อยุธยา

Chulalongkorn University Theses and Dissertations (Chula ETD)

ดุษฎีนิพนธ์การแสดงดนตรี: สุนทรียะเพลงร้องโรแมนติกแห่งตำนาน เป็นงานวิจัยสร้างสรรค์บทเพลงร้อง ศิลป์โรแมนติกอันเป็นอมตะสังคีตวรรณคดีของศตวรรษที่ 20 โดยนำเสนอรูปแบบแนวคิด เทคนิคการร้อง การตีความร่วมสมัย และบูรณาการที่ผสมผสานความโดดเด่นระหว่างดนตรีไทยและดนตรีตะวันตก ขณะเดียวกัน ในส่วนของงานสร้างสรรค์ ยังประกอบด้วยการประดิษฐ์และเรียบเรียงดนตรีที่เต็มไปด้วยสีสันและลีลาเสียงใหม่ และความวิจิตรของการประดิษฐ์คำร้องภาษาไทย ผลงานถูกนำเสนอต่อสาธารณชน ในรูปแบบการแสดง คอนเสิร์ตใน 3 รายการสำคัญ โดยเป็นการขับร้องเดี่ยวร่วมกับวงออร์เคสตราและนักร้องประสานเสียง ร้องเดี่ยวกับเปียโนและร้องเดี่ยวร่วมกับดนตรีวงเชมเบอร์ อำนวยเพลงโดยวาทยกรระดับนานาชาติ เช่น ดนู ฮันตระกูล และ จารุณี หงส์จารุ เพลงร้องศิลป์ของประเทศสยาม เริ่มความรุ่งเรืองเป็นส่วนหนึ่งของอารยะธรรมดนตรีของประเทศตั้งแต่ในรัชสมัย ของรัชกาลที่ 6 วิวัฒนาการของการผสมผสานรูปแบบและลีลาระหว่างดนตรีไทยและตะวันตกมีพัฒนาการ อย่างมีเอกลักษณ์และมีองค์ประกอบ สังคีตภาษาถูกประดิษฐ์และออกแบบให้เหมาะสมกับเทคนิคการร้องและ อักขระการออกเสียงภาษาไทยอย่างลงตัว การวิจัยนี้ยังได้นำเสนอแบบแผนการสร้างโปรแกรมการแสดงเพลงร้องศิลป์ ที่แสดงประวัติและสังคีตอารยธรรมของวรรณคดีเพลงร้องศิลป์อย่างสมบูรณ์แบบ

ดุษฎีนิพนธ์การวาทยกร : วรรณกรรมดนตรีสำหรับวงเครื่องลมร่วมสมัย, ธนัช ชววิสุทธิกูล

Chulalongkorn University Theses and Dissertations (Chula ETD)

การวาทยกรมีบทบาทสำคัญกับวงดนตรีออร์เคสตรามาตั้งแต่ในยุคบาโรก (1600-1750) เมื่อ ฌอง-บาติสต์ ลูว์ลี (1632-1687) ผู้อำนวยการดนตรีในราชสำนักของพระเจ้าหลุยส์ที่ 14 แห่งฝรั่งเศส ผู้ซึ่งได้รับการยกย่องว่าเป็นวาทยกรคนแรกในประวัติศาสตร์ที่ใช้ไม้บาตอง ศิลปะการวาทยกรเป็นศิลปะที่สืบทอดกันมากว่า 3 ทศวรรษ จนมีการพัฒนาที่สมบูรณ์แบบ บทบาทที่สำคัญของวาทยกรประกอบด้วย 4 ประการดังนี้ 1) การตีความบทเพลงด้วยความประณีต 2) การแสดงดนตรีด้วยความรู้สึกที่ลึกซึ้ง 3) การแสดงดนตรีที่เข้าถึงอารมณ์ความรู้สึก 4) การสื่อสารระหว่างผู้ชมและวงออร์เคสตรา นอกจากนี้การวาทยกรยังเป็นศิลปะที่ประกอบด้วยจินตนาการระดับสูงเพื่อการเข้าถึงบทประพันธ์ อีกทั้งเป็นการสรรค์สร้างท่าทางการเคลื่อนไหวที่สร้างแรงบัลดาลใจให้นักดนตรี และที่สำคัญยิ่ง การเป็นวาทยกรที่ดีจะต้องมีทักษะทางด้านดนตรีที่ดี สามารถจำและอ่านโน้ตเพลงด้วยความเข้าใจดนตรีในระดับสูง ซึ่งความสามารถเหล่านี้จำเป็นอย่างยิ่งที่จะต้องอาศัยเวลาและการฝึกฝนอย่างมืออาชีพ ผลงานวิจัยดนตรีเชิงสร้างสรรค์นี้ ประกอบด้วยการแสดงหลัก 3 การแสดง และการแสดงเสริมอีก 4 การแสดง สำหรับวงดุริยางค์เครื่องลมและวงซิมโฟนีออร์เคสตรา ซึ่งนับเป็นส่วนสำคัญของความสำเร็จของงานวิจัยนี้

การสร้างอัตลักษณ์เเฟชั่นสำหรับยูนิฟอร์มโรงเเรมในประเทศไทย, ชไมพร มิตินันท์วงศ์

Chulalongkorn University Theses and Dissertations (Chula ETD)

การสร้างอัตลักษณ์แฟชั่นสำหรับยูนิฟอร์มโรงแรมในประเทศไทยมีวัตถุประสงค์เพื่อสร้างคู่มือสำหรับการสร้างและออกแบบยูนิฟอร์มให้กับโรงแรมขนาดใหญ่ระดับ 4-5 ดาว ในประเทศไทย โดยอาศัยกระบวนการวิจัยเชิงคุณภาพและเชิงปริมาณควบคู่กับการออกแบบเชิงศิลปกรรมศาสตร์ วิธีดำเนินการวิจัยแบ่งเป็น 4 ช่วง คือ ช่วงที่ 1. การสัมภาษณ์ผู้เชี่ยวชาญเเบบสนทนากลุ่ม (Focus Group) แบ่งเป็น 3 กลุ่ม คือ 1. กลุ่มนักการตลาดด้านสื่อสารข้อมูลโรงแรมระดับบน 2. กลุ่มผู้ประกอบการที่เกี่ยวข้องธุรกิจยูนิฟอร์มโรงแรมขนาดใหญ่ 3. กลุ่มผู้เชี่ยวชาญทางด้านสถาปัตยกรรมและการตกแต่งภายในโรงแรม ช่วงที่ 2. เป็นการเก็บข้อมูลจากแบบสอบถามจากพนักงานโรงแรม เกี่ยวกับฟังค์ชั่นการใช้งานชุดยูนิฟอร์มโรงแรมจำนวน 400 ชุด ช่วงที่ 3 การเก็บข้อมูลรูปภาพยูนิฟอร์มพนักงานแผนกส่วนหน้า ซึ่งแบ่งตามความเฉพาะของโรงแรม 6 กลุ่มรวมทั้งหมด 18 แห่ง ผลการวิจัยพบว่า ยูนิฟอร์มโรงแรมในประเทศไทยสามารถแบ่งสไตล์ของยูนิฟอร์มได้จากความเฉพาะทางด้านสถาปัตยกรรมและตกแต่งภายในโรงแรมได้เป็น 6 สไตล์ คือ 1. ทันสมัยหรูหรา (Urban Luxury) 2. นักเดินทาง (Leisure) 3. นักธุรกิจ (Business) 4. อนุรักษ์ความเป็นไทย (Thai Culture) 5. ธรรมชาติแบบทะเล (Beach Sea) 6. ธรรมชาติแบบขุนเขา (Nature Tropical) โดยแสดงสัญญะผ่านยูนิฟอร์มเป็นโครงสร้างสี อารมณ์และองค์กรประกอบการออกแบบของยูนิฟอร์ม และโรงแรมใช้อัตลักษณ์เฉพาะมาจากวัดซึ่งเป็นสถานที่ท่องเที่ยวทางวัฒนธรรมบนพื้นที่ตั้งของโรงแรม โดยนำองค์ประกอบและอัตลักษณ์จากที่ได้แต่ละกลุ่มมาใช้ร่วมกับเทรนด์กระแสแฟชั่นเพื่อสร้างต้นแบบยูนิฟอร์มแฟชั่นให้กับโรงแรมในประเทศไทย

ดุษฎีนิพนธ์การประพันธ์เพลง: “ศรีนครพิงค์” สำหรับวงแจ๊สออร์เคสตรา และวงเครื่องดนตรีล้านนา, วัชระ กัณธียาภรณ์

Chulalongkorn University Theses and Dissertations (Chula ETD)

บทประพันธ์เพลง ดุษฎีนิพนธ์การประพันธ์เพลง: “ศรีนครพิงค์” สำหรับวงแจ๊สออร์เคสตรา และวงเครื่องดนตรีล้านนา เป็นบทประพันธ์ที่มีแรงบันดาลใจจากความทรงจำในวัยเยาว์และความผูกพันของผู้ประพันธ์ที่มีต่อจังหวัดเชียงใหม่ ผนวกกับความรู้ด้านดนตรีแจ๊สที่ผู้ประพันธ์มีความชำนาญ บทประพันธ์นี้จึงมีแนวคิดในการเล่าเรื่องผ่านคำขวัญของจังหวัดเชียงใหม่ โดยสะท้อนถึงวิถีชีวิต วัฒนธรรมไทยล้านนา ซึ่งนำเสนอผ่านการผสมผสานวัฒนธรรมทางดนตรีระหว่างดนตรีพื้นบ้านล้านนาและดนตรีตะวันตก แบ่งออกเป็น 4 กระบวน ตามคำขวัญจังหวัดเชียงใหม่ มีความยาวในการบรรเลงทั้งหมดประมาณ 30 นาที มีผู้บรรเลงทั้งสิ้น 30 คน ประกอบด้วย วงแจ๊สออร์เคสตราขนาดใหญ่ นำเสนอเอกลักษณ์ทางด้านดนตรีตะวันตก โดยบรรเลงร่วมกับวงเครื่องดนตรีพื้นบ้านล้านนาซึ่งบรรเลงทำนองหลักของบทประพันธ์ ผ่านเสียงอันเป็นเอกลักษณ์ที่ผู้ประพันธ์ประสงค์จะรักษาและเผยแพร่ดนตรีพื้นบ้านล้านนาให้เป็นมรดกของประเทศไทยต่อไป

To Find A Stairwell, Cait Porter

Theses and Dissertations

To Find a Stairwell is an exploration and written supplement to my painted works and how it relates to loss, depression, and compulsive tendencies. Through examples of my own paintings and the research and influences leading my education is an articulate web chronicling two years of work from a focus in abstract painting to a place where representation and abstraction intersect.

Parallel Pattern: A Familial Legacy Of Care, Diana Antohe

Theses and Dissertations

My work revolves around exploring identity of the in-between, occupying the Venn diagram middle of two cultures. As a Romanian-born, American-raised artist, I want to preserve and broadcast links to the cultures of my upbringing and birthplace. In attempts to ground and define my own “in-between” identity, I look to my parents and grandparents for cues on how they made home for themselves wherever they went, reflecting their experiences with voluntary and involuntary displacement. This text connects the research and influential family practices that shaped its companion exhibition, ranging from the role of portability in emotional transnationalism to the lasting …

Graphic Content Warning; Personal And Political Traumas, Emily K. Wardell

Theses and Dissertations

The written portion of this thesis work is meant to address and further investigate the visual work created using mediums of print and found video. This artistic research has been interested in examining varying associations with truth, recollection, and evidence. This includes the recollection of public histories and news-media narratives as well as my own history and trauma. Through this work my aim was to create a deconstruction and revolt against how associations are formed, and how to understand imagery as information. This thesis first discusses my relationship to appropriated imagery, then connects and examines it through the addition of …

I Thought The Earth Remembered Me, Hannah Bates

Theses and Dissertations

The forest is teeming with activity: fungi transform dead logs into nutrients, roots entangle themselves with the earth, and strong winds break resilient boughs. Like the forest, the human body functions according to a complex system of agents - from the micro bacteria in the gut to the pores of the skin. The built world has often been rendered in opposition to these processes of nature. As a vessel through which the world is experienced, the body is an intermediary between raw matter and fabricated things. The planet is suffused with human life, and there is a critical tension between …

In A Building, A Stairwell, A Room Speaks, Tsz Wai Wallis Cheung

Theses and Dissertations

Working toward a personal definition of womanhood while progressing with my research in feminist discourse, I frame biographical events alongside the intricate use of language surrounding feminist theory. Experimenting with material specificities that speak to my personal narratives and cultural significance, my work seeks to address the interlacing operations of subjectivity expanding on the intersection of class, gender and race.

Humans Aren't Boxes, Art Isn't Finite, Brianne Alta Humphreys

Theses and Dissertations

I am bored. All around me are systems that perpetuate repetitive, reductive, and mundane modes of living. In an attempt to counter a culture obsessed with singular ways of existence and bite-sized perfection, I utilize moving mediums of video and performance to dive head first into a vast array of sloppy sincerity. The crisp, white-washed, analytical, and restrictive is loudly replaced with the empirical, haphazard, and instinctual. My intention is to create and encourage raw, performative-based work that is as multifaceted as unbridled life itself. This alive and physical practice hosts a conglomeration of sweat, memories, heartbreaks, hymn singing, line …

A Spectacle And Nothing Strange, Taylor Z. King

Theses and Dissertations

Working through methods of abstraction and comedic mimicry I choreograph awkwardly balanced sculpture with objects of adornment as a means to defuse personal sensitivities surrounding my experiences of gender, desire, and home. The research that follows is concerned with the adjacent, the in between, above and underneath, because I feel that this kind of looking means that you are, to some degree, aware of what lies at the edges. Maybe this is what Gertrude Stein means to act as though there is no use in a center—because this concerns a way of relating, though there are many things in the …

Singing The Landscape: A Meditation On Song, Sound And Community At The Fall Line Of The James River, Sara Bouchard

Theses and Dissertations

I work in the medium of song. A multidisciplinary artist and composer, I make work that is immersive, time-based and often participatory. I interact with landscape and the complexities of American history, bringing into focus local ecologies through the lens of song.

This document accompanies my thesis performance The Sound of a Stone, an immersive exploration of song, language, ecology and locational listening performed in a 4-channel surround format. In the semi-improvised composition, I sample live vocals, mandolin and found natural objects in a combination of roots music traditions and experimental techniques. Utilizing the software Ableton Live to process …

The Wild Beasts, Peter Cochrane

Theses and Dissertations

The Wild Beasts springs from my desire to thank my ever-expanding queer chosen family and mentors for their strength. Working through the often violent and othering aspects of the lens and photographic histories I create floral portraits responding to each person’s being and our relationship. Using the 19th century, 8x10 large format view camera—the same used by colonialists and ethnographers to “capture” the divinity of Nature—I erect each as a traditional still life studio setup at the threshold between the natural world and that constructed by humans. These environments speak both to the character of each friend and also to …

...An Already Dreamed State Already Dreaming State Already…, Francheska Alcantara

Theses and Dissertations

A compendium of horizontality through the means of theory, facts, fictions, questions and other ruminations on the Caribbean and the diasporic experience.

William Bernard Cooke, George Cooke, And J.M.W. Turner: Business Of The Topographical Print Series, Saskia C. Turpijn

Theses and Dissertations

The organization of eighteenth and nineteenth-century British printmaking and publishing was based on economic principles and occurred in the collaborative sphere of the engraver’s studio. Print designers, engravers, printers, and publishers formed a professional network that operated on economic principles, publishing prints that served to generate income for its participants. These ventures faced great challenges in the lengthy and laborious processes of engraving and publishing, and in financing the project for the duration of that time.

This project examines the economic structure of early nineteenth-century prints. Using comprehensive accounting records, it analyzes two well-known topographical print series. The profitable Southern …

Roses & Thorns, Stephanie Alaniz

Graduate Theses, Dissertations, and Problem Reports (ETD)

This written thesis has been created alongside the thesis exhibition shown in the Laura Mesaros Gallery at West Virginia University (displayed March 18th to March 22nd). The work presented consisted of drawings, bookmaking, and various forms of printmaking and collage. This body of work is meant to create an analysis of insecurities and body positivity we associate with our physical selves. This work is a collective experience that has been a collaboration with over 80 participants. The number of participants help to create a larger overall collective voice. By creating this collective voice, we can experience these feelings together and …

Narratives Of Place: Reasons To Look Up, Dean Justice Leeper

Graduate Student Theses, Dissertations, & Professional Papers

No abstract provided.

Cloud 9: Bringing The Abstract To Light, Thomas N. Gillette

Graduate Theses, Dissertations, and Problem Reports (ETD)

This document chronicles my journey designing the lighting for Carol Churchill’s Cloud 9 in the Creative Arts Center at West Virginia University. Starting with the initial read, this paper will continue through the early meetings and initial concepts discussed by the design team. Proceeding through the evolution of the design up to and throughout the tech process and will conclude with an evaluation of the overall experience. I have also provided a combination of paperwork items which were essential in the mounting of the production including: light plot, the channel hookup, cue list, and the EOS magic sheet. In addition, …

Representasi Sipil-Militer Dan Konstruksi Maskulinitas Pada Film Jenderal Soedirman (2015), Hary Ganjar Budiman, Kunto Sofianto

Paradigma: Jurnal Kajian Budaya

Jenderal Soedirman (2015) is a historical film that reveals the story of General Soedirman during the guerrilla war to maintain the Indonesia’s independence. The film was sponsored directly by the army (Kartika Eka Paksi Foundation and TNI) and involved the army in its making process. Therefore, the historical representation of this film is a history from the army’s point of view. Referring to Gramsci, a film can be seen as a hegemonic apparatus that contributes to the process of negotiating the interests of dominant groups. This study attempted to elaborate such representations of civil-military relationships and masculinity construction contained in …