Film and Media Studies Commons^™

The Reflexitve Fritz Lang: Meta-Cinematic And Genre Critiques In His American Films, Justin J. Roberts

Theses and Dissertations--English

Director Fritz Lang is best remembered and most celebrated for the films he made in Germany, including Metropolis (1927) and M (1931), between 1919 and 1933. But he spent over half of his career working in Hollywood. This dissertation is a reconsideration of his American films, focused on how Lang used various Hollywood genres to question and critique the way Hollywood films and genres functioned, as well as trends within those genres. This dissertation is a roughly chronological reading of twelve of Lang’s American films, sorted by genre. We can see how his thinking about the function of film and …

Conceive And Control: Cultural-Legal Narratives Of American Privacy And Reproductive Politics, Emily Naser-Hall

Theses and Dissertations--English

Law and literature share a foundation in narrative. The literary turn in legal scholarship recognizes that the law itself is a form of narrative, one that simultaneously reflects socio-cultural norms and creates social and political regulations with a complex matrix of power. Cultural narratives from the 1950s to the mid-1970s pertaining to reproductive politics, domesticity, and national identity both produce and are productive of legal rulings that govern and restrict private acts of sexuality and speech. The Supreme Court used cases concerning sex and reproduction to enumerate, explicate, and complicate the right to privacy, which appears nowhere in the U.S. …

Sexualidad, Afectos Y Sociedad: Las No Monogamias Consensuadas (Nmc) En La Literatura Y El Cine Español, Sandra Nava Nieto

Theses and Dissertations--Hispanic Studies

Cuando pensamos en las relaciones sexo-afectivas que podemos tener en la sociedad occidental, el sistema monógamo es la opción estándar. La amatonormatividad, el patriarcado y la monogamia son un potente trío que se retroalimentan en cuanto a la promoción de la discriminación de la mujer y de los afectos no heteronormativos. El sistema monógamo sigue vigente, no solo mediante legalizaciones, sino mediante refuerzos sociales de las normas de género. Las relaciones no monógamas consensuadas (NMC), un grupo heterogéneo de relaciones sexo-afectivas fura de la monogamia, pueden ser un punto de inflexión para cambiar los roles de género y desestructurar la …

Truth In Horror: Cinematic Representations Of Social Violence In Spain, Latin America, And The United States, Kelly Ferguson

Theses and Dissertations--Hispanic Studies

My dissertation, Truth in Horror: Cinematic Representation of Social Violence in Spain, Latin American, and the Latinx United States, investigates the recent explosion of political horror films that straddle the past and present, reflecting both the current political moment and the polemic historical memories of state repression against racialized others and ideological dissidents. Chapter One, “Paranoid Horror and the Return of Franco,” studies four Spanish horror films, Tras el cristal (1986), Pa negre (2010), Mientras duermes (2011), and Musarañas (2014), all of which feature child protagonists that seek out truth about violent family secrets, but ultimately reject it as …

The Rhetorical Use Of The Other: An Analysis Of Symbolic Disability In Contemporary Horror Films, Seth Hadley

Graduate Theses/Dissertations

In this research, I examine the concept of the Other in horror films. I use Kenneth Burke’s identification, Jean-Francois Lyotard’s metanarrative concept, and Lennard Davis’s bell curve of normalcy to describe the Other and how otherness relates to disability. First, I discuss how horror films have portrayed the Other historically in a negative context and slowly transition to the virtuous Other, the final girl. Next, I discuss the trend of portraying disability or otherness as an asset or tool in contemporary films like A Quiet Place, Birdbox, and Don’t Breathe. Then, I examine how current horror films explore the implications …

The Fashioning Of Individual And Group Identities In The Thrifttok Community, Kathryn Andronowitz

Holster Scholar Projects

In the wake of the Covid-19 lockdown, a noticeable surge of videos focused on thrifted clothing appeared on the social media platform TikTok, coinciding with an increase in offline thrift store traffic. Individual contributors to these trends comprise a networked community of popular creators and lifestyle followers of these thrifting videos on TikTok, or “ThriftTok,” based on the commonly-used hashtag of the same name. The ThriftTok community is not monolithic. Its productions encompass a spectrum of videos ranging from flea market explorations and goth-style thrifted fashion, to reselling tips and “thrift with me” videos. Its participants range from indie band …

Generational Theory As A Lens For Approaching Musical Theatre History, 1943-2023, Or A Strange Loop, Ben J. Lundy

Theses and Dissertations

In 1991, William Strauss and Neil Howe published generational theory in Generations: The History of America’s Future, 1584-2069. Though critiqued, Strauss and Howe’s generational theory suggests that American history occurs in cycles characterized by four distinct generational turnings or moods that occur approximately every eighty years, roughly the span of a human life. Though the theory has been applied to American history, usually through a political and economic lens, this thesis will focus on the most recent Millennial Cycle and apply the theory to the development of Broadway musical theatre history. Innovative musicals such as Oklahoma! (1943), Hair (1968), Rent …

Has Bollywood Lost The Plot? Analyzing The Influence Of Item Songs On Rape Culture In India, Donna Susan Mathew

Dissertations, Master's Theses and Master's Reports

An item song is a provocative musical song and dance sequence that appears in Bollywood films that have little to no connection to the film’s plot, performed by an item girl for the male gaze. Contemporary Bollywood item songs have become highly contested social and political texts in the discourse surrounding rape culture in India. This research explores the socio-cultural context of rape culture in India and examines what makes item songs a popular and acceptable form of entertainment in a patriarchal, conservative society where sexualized violence against women is a major cause for concern.

The study also addresses the …

The Horror Of Darwinism: The Evolution Of The Monster In Film And Popular Culture, Ava Deitrich

Honors Program Theses

In the following pages, dear reader, you will be astounded, mystified, entertained, and intrigued. Using Stephen King’s three monstrous archetypes outlined in Danse Macabre as a guide, and the 1930’s Universal Monster Films as a starting point, I trace the roots of the Vampire, Two Faced, and Thing Without a Name through time and space. Along the evolutionary track of these archetypes, I touch on changes regarding perception and performance, in relation to social and historical shifts. I will be your guide exploring the scenery, costuming, sound design, and cinematography (to name a few) as I examine each film within …

Defamiliarizied Gender In The Works Of Hayao Miyazaki, Jolie Finley

Mahurin Honors College Capstone Experience/Thesis Projects

Defamiliarized Gender in the Works of Miyazaki Hayao argues that the films of Hayao Miyazaki portray unconventionally strong female protagonists through a process called defamiliarization. Defamiliarization is a literary technique that transforms familiar qualities to ones that seem strange and new to the audience. Miyazaki borrows from and rejects elements of Japanese culture to create characters and settings that evoke the defamiliarization of gender in the films Spirited Away and Kiki’s Delivery Service. Examples of this in Miyazaki’s works include allusions to historical figures of the opposite gender in his own characters and presenting fantastical creatures of Japanese folklore …

“Try Getting A Reservation At Dorsia Now, You Fucking Stupid Bastard!” Hegemonic Masculinity In Slasher Films, Samantha Jackson

Capstone Showcase

This thesis aims to analyze and address the prevalence of hegemonic masculinity in the slasher subgenre of horror films. The research consisted of a content analysis of what the internet deemed the ‘best’ ten slasher films of all time. The content analysis was based upon R.W. Connell’s (2005) theory of hegemonic masculinity which stated the existence of hierarchical standards for masculinity that men are expected to achieve. Hegemonic masculinity was categorized into four themes. The themes were sexist ideology, sexual behavior, and physical and emotional violence. The research indicated that emotional violence occurred at the highest rate among the sample …

The Spoon Theory, Sanne Methorst

Graduate Thesis and Dissertation 2023-2024

The Spoon Theory is a 3D animated short film that tells the story of a dancer struggling with an invisible disability. There is a variety of media that focuses on the struggles of the disabled, however the spoon theory focuses on a different aspect by exploring disabilities that are not easily seen. The film uses visual symbols to communicate these hard to discern conditions, creating a visually interesting spectacle while effectively conveying an important message. The Spoon Theory invites the viewer to experience a different perspective on life and raise awareness about the unknown struggles of others.

Reimagining Identity Through Photography: The Experience Of Intersectionality For Asian-American Women, Noelle Song

CMC Senior Theses

"Reimagining Identity Through Photography: The Experience of Intersectionality for Asian-American Women'' aims to challenge the common stereotypes of Asian-American women in modern society by examining the history of their identities as both women and Asian Americans. The project highlights the negative consequences of complacency to these stereotypes, exploring the complexity of the model minority myth, intersectionality, and standpoint theory, while providing historical context to understand the violent crimes committed against this demographic. I curated a physical gallery space of 18 images featuring 9 Asian-American women to deconstruct racial and gender myths that contribute to the model minority myth. This exhibition …

การศึกษากระบวนการฝึกฝนการใช้จินตนาการเพื่อสร้างตัวละคร เอ็มม่า ในละครเพลงเรื่อง เทล มี ออน อะ ซันเดย์ โดย แอนดรูว์ ลอยด์ เวบเบอร์ และดอน แบล็ค ในปีค.ศ. 1979, ชนิสรา ศรแผลง

Chulalongkorn University Theses and Dissertations (Chula ETD)

งานวิจัยนี้มีวัตถุประสงค์เพื่อศึกษาและสังเคราะห์กระบวนการฝึกฝนการใช้จินตนาการในการแสดงที่จะสามารถนำไปพัฒนาและสร้างตัวละคร เอ็มม่า ในละครเพลงเรื่อง เทล มี ออน อะ ซันเดย์ (Tell Me on a Sunday) อีกทั้งเพื่อฝึกฝนและพัฒนาทักษะการร้องเพลงเพื่อนำเสนอตัวละคร เอ็มม่า ผ่านบทละครเพลงดังกล่าว โดยผู้วิจัยได้ศึกษาทฤษฎีการแสดง และฝึกซ้อมการแสดงควบคู่กับการฝึกฝนแบบฝึกหัดทางด้านการแสดงเพื่อนำไปพัฒนาและสร้างตัวละคร เอ็มม่า ซึ่งความท้าทายของละครเพลงข้างต้นคือ จะมีเพียง 1 ตัวละคร ที่นำเสนอเรื่องราวบนเวที โดยมีการพูดคุยกับตัวละครอื่นที่ไม่ปรากฏบนเวที ดังนั้นนักแสดงจึงต้องใช้จินตนาการในการแสดงอย่างมากเพื่อทำให้ผู้ชมเกิดความรู้สึกร่วม และเข้าใจว่ากำลังเกิดอะไรขึ้น วิธีการหลักที่ถูกใช้ในการพัฒนาและสร้างตัวละครในงานวิจัยนี้คือมนต์สมมติ (Magic If) โดยคอนสแตนติน สตานิสลาฟสกี (Constantin Stanislavski) ควบคู่ไปกับทฤษฎีการแสดงเกี่ยวกับการใช้จินตนาการ (Imagination) ของ สเตลลา แอดเลอร์ (Stella Adler) ผู้วิจัยได้เก็บรวบรวมข้อมูลโดยการจดบันทึก การบันทึกวิดีโอการฝึกซ้อมและการแสดง ซึ่งมีการประเมินผลหลังจากนำเสนอผลงานการแสดงแล้วโดยการเก็บรวบรวมแบบสอบถามจากผู้ชมทั้งหมด 50 ชุด การประเมินการแสดงจากอาจารย์ที่ปรึกษาในรอบก่อนการแสดงจริง และมีการวิเคราะห์จากการพูดคุยจากการเสวนากับผู้ทรงคุณวุฒิหลังจบการแสดง กระบวนที่สังเคราะห์ได้คือการฝึกฝนตามลำดับดังนี้ Magic If, Given Circumstances, Super Objective และการใช้แบบฝึกหัดเข้ามาช่วยพัฒนาระหว่างการฝึกซ้อม ซึ่งผลจากการฝึกฝนตามกระบวนการที่ได้มาทำให้ผู้วิจัยสามารถทำให้ผู้ชมเชื่อในสถานการณ์ของตัวละครได้ ผู้ชมเกิดความรู้สึกร่วมไปกับเหตุการณ์ที่ตัวละครกำลังประสบอยู่ และเห็นพัฒนาการของการเปลี่ยนแปลงของตัวละครเอ็มม่า ในส่วนของผลของการฝึกฝนการร้องเพลงคือผู้วิจัยเกิดความมั่นใจในการร้องเพลงเพื่อที่จะสื่อสารเรื่องราวของตัวละครสู่ผู้ชมมากขึ้น และผู้วิจัยไม่เกิดความกังวลขณะที่กำลังแสดงอยู่เนื่องจากการฝึกฝนอย่างสม่ำเสมอก่อนการแสดงจริง

กระบวนการสอนการแสดงสำหรับนักร้องเพลงไทยลูกกรุงโดยใช้หลักการของลี สตราสเบิร์กและแซนฟอร์ด ไมส์เนอร์, สิริจุฑา รักชาติเจริญ

Chulalongkorn University Theses and Dissertations (Chula ETD)

วิทยานิพนธ์เล่มนี้ที่มีเนื้อหาเกี่ยวกับกระบวนการสอนการแสดงสำหรับนักร้องเพลงลูกกรุง โดยใช้หลักการและแบบฝึกหัดลี สตราสเบิร์กและแซนฟอร์ด ไมส์เนอร์มาปรับใช้สำหรับการสอน โดยมีวัตถุประสงค์คือเพื่อค้นหาแนวทางการสอนการแสดงและแบบฝึกหัดทางการแสดงที่เหมาะสมในการถ่ายทอดความรู้สึกผ่านบทเพลงสำหรับนักร้อง และเพื่อให้ผู้วิจัยได้ศึกษากระบวนการสอนการแสดงสำหรับนักร้องอย่างลึกซึ้ง ซึ่งในการวิจัยครั้งนี้ผู้วิจัยได้ดำเนินการในฐานะครูสอนการแสดง และได้เลือกศึกษากับผู้เข้ารับวิจัยจำนวน 5 คน โดยมีคุณสมบัติดังต่อไปนี้ 1) เป็นบุคคลกลุ่มเพศใดก็ได้ 2) เป็นผู้ที่มีอายุ 18 ปีขึ้นไป 3) เป็นผู้ที่มีพื้นฐานการร้องเพลงอยู่แล้ว 4) เป็นผู้ที่ต้องการพัฒนาศักยภาพของตนเองในด้านถ่ายทอดความรู้สึกผ่านบทเพลง ผู้วิจัยได้ออกแบบแผนการสอนที่เน้นใช้แบบฝึกหัดของลี สตราสเบิร์ก และแซนฟอร์ด ไมส์เนอร์ให้ผู้เข้ารับวิจัยได้ฝึกไว้เป็นหลัก ซึ่งมีระยะเวลาการสอนทั้งหมดจำนวน 12 ครั้ง ครั้งละ 3 ชั่วโมง และเมื่อผู้เข้ารับวิจัยเรียนครบตลอดแผนการสอนแล้วจึงได้จัดคอนเสิร์ตประกอบวิทยานิพนธ์เพื่อแสดงต่อหน้าผู้ทรงคุณวุฒิเพื่อนำข้อเสนอแนะรวมถึงแบบสอบถามจากผู้ชมมาประเมินผล ผลการวิจัยพบว่าแบบฝึกหัดและหลักการของทั้งลี สตราสเบิร์กและแซนฟอร์ด ไมส์เนอร์ ที่ผู้วิจัยนำสอนสามารถใช้พัฒนาผู้เข้ารับวิจัยได้เป็นอย่างดี ซึ่งผู้วิจัยค้นพบว่าหลักการของลีสตราสเบิร์กในเรื่องของการสร้างความจริงจากภายในโดยใช้จิตนาการแห่งการรื้อฟื้นความทรงจำในอดีตนั้น สามารถทำให้ผู้เข้ารับการวิจัยสามารถถ่ายทอดและสื่อสารความรู้สึกออกมาได้อย่างจริงใจได้จริง รวมถึงแบบฝึกหัดการพูดซ้ำ (Repetition) ในหลักการของแซนฟอร์ด ไมส์เนอร์ที่เน้นให้ผู้เข้ารับวิจัยอยู่กับมีสติปัจจุบันขณะแม้อยู่ภายใต้สถานการณ์สมมตินั้นก็สามารถทำให้ผู้เข้ารับวิจัยอยู่กับปัจจุบันขณะ (Moment) ได้เป็นอย่างดี แต่ทั้งนี้ฝึกฝนอย่างสม่ำเสมอเพื่อรักษาเสถียรภาพการอยู่กับปัจจุบันขณะให้มั่นคงจนสามารถนำสามารถมาใช้ได้เป็นเองโดยอัตโนมัติ การทำวิจัยครั้งนี้ทำให้ผู้วิจัยค้นพบการที่จะช่วยให้ผู้เรียนพัฒนาได้อย่างมีประสิทธิภาพสูงสุดนั้นแบบฝึกหัดอย่างเดียวอาจจะไม่พอ จะต้องขึ้นอยู่กับความตั้งใจของผู้เรียนเองเพราะพลังแห่งความตั้งใจนี้จะส่งผลให้ผู้เรียนไม่ทำอะไรอย่างครึ่งๆ กลางๆ และสามารถพัฒนาตนเองได้อย่างก้าวกระโดด อีกประการหนึ่งคือทักษะด้านการร้องเพลงของผู้เรียนเอง ผู้เรียนควรมีทักษะการร้องที่ดีอยู่แล้วจึงจะต่อยอดทักษะทางด้านนี้ต่อไปได้ เพราะหากยังพะวงเกี่ยวกับการร้องเพลงของตนเองอยู่ จะส่งผลทำให้เกิดภาวะที่เรียกว่าสมาธิผิดที่ได้โดยง่าย นอกจากนี้ครูผู้สอนจำเป็นจะต้องมีความรู้ทางด้านการแสดงที่แม่นยำเพื่อที่จะได้ฝึกผู้เรียนได้อย่างมีประสิทธิภาพอันนำไปสู่การพัฒนาอย่างสูงสุด

“Songs Of The Underground” – Crafting A Unique Gaming Experience Through Music, Megan Franklin

Theses and Dissertations--Music

The academic study of video game music, known as Ludomusicology, is a younger research area in the world of musicology, with the earliest works having been published in the late 80’s and early 90’s. Despite its young age, Ludomusicology is becoming a staple in the academic world, with scholars such as Melanie Fritsch, Andra Ivănescu, Michiel Kamp, Tim Summers, and Mark Sweeney dedicating their time to the subject. This thesis uses musical analysis as the basis of exploring the relationship between music and aspects of video game creation and player interaction. The case study for this project is the 2015 …

Hopeful Oscillation: Metamodernism, Barbenheimer, And Our New Cultural Undercurrent, Jewel T. Miller

Capstone Showcase

Recent societal changes have pushed artwork and media away from postmodernism as a dominant cultural philosophy. In its place has risen a new theoretical approach, titled Metamodernism, which attempts to discover the meaning behind present day art and media’s strengthening affective qualities, and provide a possible label for this new post-postmodernist state. This is not only an important attempt at understanding the society we live in today but also its broader impact on how we communicate through media. This paper explores the rise of Metamodernism as a theoretical approach within media studies and philosophy, including the term’s inception and growing …

So It Goes: Hauntology, Lost Futures, And Mac Miller, Ryan Hiemenz

Capstone Showcase

Hauntology is a relatively new concept born out of the current state of late capitalism, wherein it has become increasingly common for new releases of popular culture, art, and media to appease the societal desire to return to the past. First coined by Jacques Derrida in his book Specters of Marx, the term “Hauntology” was used to describe the phenomenon of the “death” of communism and how the capitalist powers that “killed” it essentially made the idea of communism immortal. They made it a specter, and ghosts cannot die. This concept was then altered by the late Mark Fisher, …

Women Play Football Too: Feminist Theory And Uk Football, Mikayla Kummer

Capstone Showcase

Women's Football in the UK has constantly overshadowed by Men's Football and with the popularity of social media it may have complicated the issue. The way women have been treated in the media has always been different to how men were treated. Gender can be considered a performance and how women are treated by the press demands a performance from them. Through Offside, a play by Hollie Poetry and Sabrina Mahfouz, this essay explores the relationship between feminist theory, women's football and social media. Women athletes have consistently been asked about their personal lives, bodies, relationships and anything besides the …

This Is Not An Exit: Abjection And Identity In American Psycho, Danita Mapes

Capstone Showcase

This paper delves into the multifaceted exploration of Patrick Bateman's psyche in the film 'American Psycho' (2000) through the lens of the gaze. By dissecting the cinematic representation of Bateman's abjection, dejection, and his insatiable desire to possess the abject, this analysis reveals how the movie employs visual and thematic elements to exemplify his abject status. Furthermore, it underscores the film's portrayal of Bateman's quest to transcend the constraints of his privileged position, which ultimately destabilizes him due to his lack of a coherent identity.

Throughout the film, Patrick Bateman emerges as a character who is both eroticized and humiliated. …

The Manipulation Of Female Participants: Onision And Participatory Culture Theory, Isabelle Manetta

Capstone Showcase

With the rise of the Internet and constant sharing comes new ways of interacting with people both as audience members and content creators. Because of this, it has now become increasingly easier to connect with and manipulate people through a screen, especially if one is in a position of power of the other—such as a creator and an audience participant. This paper takes a look into a content creator and his manipulation of certain audience members and the ways in which these audience members were made vulnerable. To do this, first there must be a breakdown of the theory in …

(Re)Constructing National Memory In Neoliberal Chile Through Patricio Guzman's The Cordillera Of Dreams (2019), Mica Barrett

Scripps Senior Theses

One of the most renowned Chilean exile filmmakers is Patricio Guzmán. Best known for his documentary work regarding the Allende years, Guzmán has continued to make films regarding his homeland in the decades following his initial exile.

The Cordillera of Dreams is the concluding film in a trilogy exploring the natural lands of Chile and their relationship to physical remnants of the human past. The initial and most renowned film in the series, Nostalgia for the Light, centers the Atacama Desert and Chileans’ relationship to the geography as a gateway to revealing artifacts of Chile’s recent history of genocide …

菠蘿包(Pineapple Bun): Exploring Memory And Language Through Animation, Elaine Yang

Scripps Senior Theses

菠蘿包(Pineapple Bun) explores the themes of reconstruction, evocation, and memory through my childhood in Taiwan. Inspired by other Asian American animators, I aim to tell a simple story of connection through my grandfather and I's daily swimming ritual. The film is a 3-minute animated short film following our language barrier and how we engage with each other's differing backgrounds.

Hearth And Homefluencers: Aesthetics Of Digital And Domestic Labor In #Slowliving Content, Lena Kohls

Scripps Senior Theses

Slow Living is a philosophy that has grown in popularity as a social media “aesthetic” in recent years due to the growth of TikTok as a global platform and the increase of home-based content during the Covid-19 pandemic. Female creators following the trend, which promotes the rejection of high-speed capitalist life in favor of a slow, minimalist lifestyle, have documented their transition from career to homestead through highly aestheticized and romanticized content. This paper analyzes the slow living trend with focus on the gendered dynamics of both digital and domestic labor. It observes the ways in which “feminine” labor is …

The Narrative Composer: Hector Berlioz’S Impact On The Evolution Of Film Scoring In The Twenty-First Century, Enrique Alberti

Honors Program Theses

Hector Berlioz was a French Romantic composer, whose literary and musical works have an undeniable effect on the history of Western music. Specifically, Berlioz’s most famous orchestral work, the Symphonie Fantastique, transformed how music could be utilized in an orchestral setting because it was the first programmatic symphony, which is a symphony with music set to a written narrative. The Symphonie would inspire German composer Richard Wagner to create what is now recognized as the leitmotif, a musical phrase used to identify an idea. In modern Hollywood film music, Wagner is credited with establishing the techniques that have become staples …

How Bollywood Has Influenced Cinema And Viewers Both Locally And Globally, Bhumi Patel

Williams Honors College, Honors Research Projects

The evolution and impact of Bollywood cinema follows its journey from silent films to contemporary masterpieces. Bollywood reflects India's rich cultural heritage while adapting to societal shifts and embracing progressive themes. From timeless tales of romance to modern explorations of feminism, LGBTQ+ rights, and mental health, Bollywood has evolved into a dynamic force for social commentary and cultural expression. Through integration of deep emotions and universally enjoyable music and dance, Bollywood transcends language and cultural barriers, captivating audiences worldwide. While facing setbacks such as lack of diversity, Bollywood is gradually embracing inclusivity and evolving with the times. By addressing taboo …

The Code^Shift Model: A Data Justice Framework For Collective Impact And Social Transformation, Srividya Ramasubramanian, Mohan Dutta

Media Studies - Open-Access Faculty Scholarship

In this article, we present an alternative framework that resists hegemonic social sciences within data-driven communication theorizing through a culture-centered approach (CCA). Building on the CCA in co-creating voice infrastructures at the margins, we argue that data justice requires transforming interpretive data framings, disrupting the hegemonic registers of knowledge production constituted around data, and working with/through data to challenge the structures of capitalism and colonialism that circulate the practices of exploitation and extraction. We build upon community-engaged projects emergent from the CCA in/with/from the Global South to propose the CODE^SHIFT Model, grounded in principles of equity-mindedness, collective impact, purposiveness, and …

It's All Personal - A Study On Consumer Attitudes Towards Data Collection And Usage, Publishers Clearing House, Tiffany Johnson, Daniela Molta, Evan Shapiro

Media Studies - Open-Access Faculty Scholarship

No abstract provided.

The Queer Performance, Owen Coldsnow

Williams Honors College, Honors Research Projects

For my project, I decided to make a documentary focusing on the experiences of queer, University of Akron students appropriately called, “The Queer Performance.” As a member of the LGBTQ+ community myself, it was particularly important to me to document the unique challenges that queer students have to face. One specific challenge that rings true for me is putting on many different personas in different situations, and I wanted to see how this compared and contrasted with other members of the community. According to Goffman’s Dramaturgical Theory, everyone puts on an act when they are around people, but each of …

Constance After Dark, Connor Vanmaele

Williams Honors College, Honors Research Projects

Constance After Dark is an episodic screenplay, outlining the beginning, middle and end of a television comedy pilot. Set in Ohio, the story follows Brooks Riegler in his first semester at the fictional “Constance College” as he navigates the ups and downs of university life at the lowest ranked school in the state. Due to a class taught by the eccentric and nefarious Dr. Mars, Brooks learns to open up to hyperactive athletes, obsessive overachievers, and even strange, mysterious men urinating on the side of the road. Brooks, Cassidy, Jenny and Guy form a tight-knit and unlikely bond in a …