Film and Media Studies Commons^™

Disorienting "Western" Viewers With Nacer Khemir's Desert Trilogy, Kristian Peterson

Philosophy Faculty Publications

In this essay, I explore tensions that arise when creating alternative cinematic visions of Muslim life, specifically frictions emerging from the goal of shifting public perception of the community and patterns of self-orientalization. Here, I complicate assumptions about the representation of Islam by looking at a self-articulated presentation of Muslims through the narrative feature series the Desert Trilogy, by Tunisian director Nacer Khemir (born 1948). I argue that Khemir is ensnared by ahistorical Islamic nostalgia and largely reinforces romantic orientalist aesthetics in his films. While his portrait of Muslims is much more “positive” than those in the broader archive, it …

A Guide To Creating Trans And Gender Variant Inclusive Film Sets: For Directors And Department Heads On Non-Union/Low Budget Film Sets, Perce Alvarez

CMC Senior Theses

The following thesis explores transgender and gender-variant inclusivity practices in film production. It conducts an overview of information on lgbtq+ and transgender populations, discrimination, and filmmaking practices. From there, a baseline of definitions for terms and worldviews adopted by transgender and gender-variant communities is established. Primarily, this thesis focuses on establishing reasoning for and presenting practical applications of transgender inclusivity that can be implemented throughout the film production process. It accomplishes this by focusing on specific parts of the production process and how the leaders of those subprocesses can put these inclusivity practices into action.

เพี้ยวโลกกับอุ๊ยมอมแมม : การพัฒนาการแสดงละครเล่าเรื่องเพื่อนําเสนอประเด็นปัญหาสิ่งแวดล้อมสําหรับผู้ชมปฐมวัย, พรธิดา ผลดี

Chulalongkorn University Theses and Dissertations (Chula ETD)

วิจัยชิ้นนี้เป็นงานวิจัยเชิงสร้างสรรค์ในแบบวิจัยปฏิบัติการ (Practice Research) ทางศิลปะการละคร มีวัตถุประสงค์ คือ (1) เพื่อศึกษาหลักและเทคนิคในการแสดงละครเล่าเรื่อง ของพอล ซิลส์ และเกมละคร ของไวโอลา สโปลิน และ (2) เพื่อสร้างสรรค์การแสดงละครเล่าเรื่องเพื่อนำเสนอประเด็นปัญหาสิ่งแวดล้อมสำหรับผู้ชมปฐมวัยเรื่อง เพี้ยวโลกกับอุ๊ยมอมแมม ผู้วิจัยออกแบบการแสดงและเป็นนักแสดง ศึกษาแนวคิดละครเล่าเรื่อง นิทานภาพเกี่ยวกับภาวะโลกร้อน เพื่อออกแบบการแสดงละครสำหรับเด็กปฐมวัยอายุ 4-6 ปี เน้นการมีส่วนร่วมของผู้ชม ฝึกฝนการแสดงด้นสดและเกมละคร เพื่อพัฒนาทักษะการด้นสด การมีสมาธิ และการทำงานร่วมกันเป็นกลุ่ม ผู้วิจัยจัดการแสดง 2 รอบในห้องเรียน และจัดการสนทนากลุ่มกับผู้เชี่ยวชาญและครูเพื่อประเมินผล ผู้วิจัยค้นพบรูปแบบการแสดงที่มีลักษณะเฉพาะ คือ “เล่า-นำ-เล่น-เป็นตัวละคร สะท้อนประเด็นสิ่งแวดล้อม” รวมถึงพบว่าระหว่างการแสดงต้องพัฒนาทักษะการฟัง การสังเกต และด้นสด เนื่องจากละครเล่าเรื่องแบบมีส่วนร่วม ดึงดูดความสนใจของผู้ชมปฐมวัยผ่านอุปกรณ์การแสดง เพื่อให้ผู้ชมเรียนรู้ผ่านการลงมือทำ ทั้งยังได้องค์ความรู้ว่า การสื่อสารประเด็นสิ่งแวดล้อมแก่เด็กปฐมวัยให้สัมฤทธิผล โครงเรื่องต้องเข้าใจง่าย เชื่อมโยงกับประสบการณ์ตรง และนักแสดงต้องมีสมาธิ ไหวพริบ และความเป็นมิตร เพื่อสร้างบรรยากาศการเรียนรู้ที่สนุกสนานและเป็นธรรมชาติ

การดัดแปลงวรรณกรรมเรื่อง ดินแดนคนตาบอด ของเอช. จี. เวลส์ สู่บทละครเพื่อนำเสนอประเด็นความขัดแย้งในสังคมไทย, มุนินทร์ สุวรรณประเสริฐ

Chulalongkorn University Theses and Dissertations (Chula ETD)

ในงานวิจัยสร้างสรรค์เรื่อง “การดัดแปลงวรรณกรรมเรื่อง ดินแดนคนตาบอด ของเอช. จี. เวลส์ สู่บทละครเพื่อนำเสนอประเด็นความขัดแย้งในสังคมไทย” มีวัตถุประสงค์เพื่อศึกษาประเด็นความขัดแย้งในสังคมไทย ผู้วิจัยเลือกวรรณกรรมเรื่อง ดินแดนคนตาบอด ของ เอช. จี. เวลส์ โดยผู้วิจัยได้นำวรรณกรรมสั้นเรื่องดินแดนคนตาบอดทั้งสองตอนจบฉบับแปลไทยจากสำนักพิมพ์สมมติ แปลโดย มโนราห์ มาทำการดัดแปลงข้ามสื่อเป็นบทละครเวที ซึ่งมีเนื้อหาที่กล่าวถึงความเป็นอื่นในสังคมมาดัดแปลงเป็นบทละครเวทีเพื่อเป็นสื่อสะท้อนและวิพากษ์ประเด็นความขัดแย้งในสังคมไทย และสามารถสื่อสารแก่นความคิดเรื่อง มนุษย์ควรวิเคราะห์ความแตกต่างอย่างมีเหตุผลเพื่อให้เกิดการเปลี่ยนแปลงและสามารถอยู่ร่วมกันได้ในสังคม ที่ปรากฏในวรรณกรรม ผู้วิจัยเลือกที่จะใช้การลำดับเล่าเรื่องและบริบทของตามฉบับวรรณกรรมที่ถูกตีพิมพ์ในปี ค.ศ. 1939 ที่ได้รับการแก้ไขและเพิ่มเติมตอนจบของเรื่องราวในวรรณกรรม โดยผู้วิจัยนำวรรณกรรม ดินแดนคนตาบอด ที่ถูกตีพิมพ์ทั้งสองครั้งมาวิเคราะห์ประเด็นความขัดแย้งในสังคม ทฤษฎีการเขียนบทละคร ทฤษฎีการดัดแปลงข้ามสื่อ และแนวคิดสัจนิยมมหัศจรรย์ที่ปรากฏในวรรณกรรมต้นฉบับ นำมาประยุกต์ใช้ในการวิเคราะห์และดัดแปลงบทละคร และนำเสนอบทละครผ่านการแสดงในรูปแบบการอ่าน (Stage Reading) โดยเก็บข้อมูลผ่านกลุ่มตัวอย่างจากผู้ชมทั่วไปที่สมัครใจตอบแบบสอบถามแบบไม่ระบุตัวตน และการเสวนาร่วมกับผู้ทรงคุณวุฒิด้านการเขียนและดัดแปลงบทละคร จากการวิจัยผู้วิจัยพบว่าประเด็นความขัดแย้งทางความคิดเป็นสิ่งสากลที่สามารถเกิดขึ้นและเข้าใจได้แม้จะอยู่ในบริบททางสังคมที่แตกต่างกัน และการนำเสนอแก่นความคิดผ่านการดัดแปลงบทละครเรื่องนี้จะพาให้ผู้ชมเชื่อมโยงกับปัญหาความขัดแย้งทางความคิดที่เกิดขึ้นในสังคมไทย จนทำให้เกิดการพูดคุยและถกเถียงกันภายหลังจากการรับชมการแสดงในรูปแบบของการอ่านได้ โดยผู้ชมส่วนใหญ่สามารถเชื่อมโยงเรื่องราวกับบริบทสังคมไทยได้ แม้จะมีข้อเสนอแนะให้ปรับปรุงในประเด็นการพัฒนาตัวละคร การใช้ภาษาในบทละคร และการสร้างสมดุลในการนำเสนอมุมมองของทั้งสองฝ่าย

การสร้างบทบรรยายเสียงสำหรับผู้พิการทางการเห็นในการแสดงสด : กรณีศึกษาละครเวทีเรื่อง หลง แตก สูญ ของ นิกร แซ่ตั้ง, สุประจักษ์ ไชยรัตน์

Chulalongkorn University Theses and Dissertations (Chula ETD)

งานวิจัยเรื่อง การสร้างบทบรรยายเสียงสำหรับผู้พิการทางการเห็นในการแสดงสด : กรณีศึกษาละครเวทีเรื่อง หลง แตก สูญ ของ นิกร แซ่ตั้ง มีวัตถุประสงค์เพื่อสร้างบทบรรยายเสียงสำหรับผู้พิการทางการเห็นในการแสดงสด : กรณีศึกษาละครเวทีเรื่อง หลง แตก สูญ ของ นิกร แซ่ตั้ง ที่เพิ่มโอกาสในการสื่อสารเนื้อเรื่องได้อย่างชัดเจน และลดข้อจำกัดในการเข้าถึงศิลปการแสดงสำหรับผู้พิการทางการเห็น โดยมุ่งเน้นการศึกษาผลลัพธ์จากการใช้งานบทบรรยายเสียง (Audio Narration) จริงในสถานการณ์การแสดงสด โดยวัดผลในด้าน 1) ระดับความเข้าใจเนื้อเรื่อง 2) ความพึงพอใจต่อประสบการณ์การชม และ 3) การมีส่วนร่วมทางอารมณ์เพื่อนำไปใช้ในการพัฒนาและปรับปรุงเทคนิคการสร้างบทบรรยายเสียง การวิจัยนี้มีวิธีการดําเนินงานวิจัยจากการศึกษา และวิเคราะห์เอกสาร การสัมภาษณ์ และประสบการณ์ เป็นการวิจัยเชิงคุณภาพ ผลการวิจัยพบว่า จากการทดลองโดยใช้วิธีการหรือแนวคิดทฤษฎีการเข้าถึงสื่อและหลักการออกแบบสากล (Universal Design for Learning: UDL) ร่วมกับการสร้างบทบรรยายเสียงสำหรับผู้พิการทางการเห็นในการแสดงสดช่วยลดข้อจำกัดในการเข้าถึงศิลปะการแสดงโดยการถ่ายทอดองค์ประกอบบนเวทีอย่างครบถ้วน ทั้งบุคลิกลักษณะ กริยา ท่าทางของตัวละคร ภาพฉาก การเคลื่อนไหว สัญลักษณ์และเทคนิคการการแสดงในละครเวทีรวมถึงการใช้เทคโนโลยีบรรยายสด ซึ่งทำให้ผู้พิการทางการเห็นสามารถเข้าใจแก่นเรื่องและนัยยะสำคัญของการแสดงได้อย่างชัดเจน และได้รับประสบการณ์การชมที่ครบถ้วนทั้งทางศิลปะและอารมณ์ใกล้เคียงกับผู้ชมทั่วไปคำสำคัญ : บทบรรยายเสียง, ผู้พิการทางการเห็น, การแสดงสด, ละครเวที

Post Opera, Suzy Lykins

Theses and Dissertations

Post Opera is a spell and work of embodied research which explores medicalization, desire, labor, and belief. Through methods of performance, sound, text and installation, I facilitate encounters of trans-femininity, spiritual power and connectivity. An opening wound, a set of psychic scalpels, sutures and bandages prepare this text for your consumption, take care to digest her well.

The Horrors Of History: Gender, Folklore, And Puritanism In Robert Eggers’ The Witch, Trinity Stuckey

Undergraduate Scholarship

This paper examines Robert Eggers' 2015 folk horror film The Witch as a legitimate form of historical interpretation that illuminates the intersection of gender, folklore, and religious belief in 1630s colonial New England. Through analysis of primary sources including Cotton Mather's Memorable Providences, Samuel Willard's possession accounts, and Salem witch trial records, this study demonstrates how Eggers' meticulous attention to historical detail creates a narrative that captures the psychological and sociocultural dimensions of Puritan experience. The paper argues that by taking seriously the theological worldview of its subjects rather than dismissing supernatural elements as superstition, The Witch achieves a …

Huchum: The Legacy Of Fire Suppression, Indigenous Land Management, And Media Representation, Carolyn Coyne

Pomona Senior Theses

In my thesis, I examine how various forms of news media from the 1900s to present day in Ohlone territory have framed a particular hegemonic ideology around fire that matches early colonial journal entries – an ideology that is fueled by fear, sensationalism, and exclusion and directly commits violence against the Ohlone people. I investigate this time period because this is when modern news corporations, like The New York Times, rose into prominence. Specifically, I question how media representations of fire inform regulations over controlled burns; what are the similarities in discourse between media framing and policy? What tactics are …

Lust, Labor, & Legitimacy: Visibility And Precarity In Platformed Sex Work, Sable J. Augustyn

Theses and Dissertations--Geography

This thesis examines the labor of platformed sex workers, positioning their experiences as a site for understanding the entanglement of multiple intersecting economies. Through qualitative interviews, it explores how sex workers navigate platform infrastructures, manage audience engagement, and contend with visibility as both an economic necessity and a site of risk. Drawing on theories of emotional labor, visibility labor, and platform governance, the project highlights how sex work on digital platforms is shaped by overlapping systems of economic extraction, technological constraint, and cultural regulation. Platformed sex work emerges here as a layered and context-specific practice—embedded within creator ecologies, attraction economies, …

Cultivating Hegemony: Cultural Engineering And The Art Of Power Maintenance In Military Movies, Samuel Lockridge

Theses and Dissertations--Arts Administration

This research explores how the United States military’s assistance to film productions can be better classified and understood as a form of cultural policy. There is a significant gap in the existing cultural policy research concerning interventions into the arts and culture by the military aimed at influencing the thoughts, beliefs, and attitudes of the population. The degree to which the U.S. Department of Defense’s (DoD) long partnership with the film industry should even be considered “cultural policy” remains an open, and largely unexamined question. This dissertation presents an exploratory multiple case study of two films which received DoD production …

The Animated Frontier: Fluctuations Of Power Across Time And Space In Flows Of U.S. And Japanese Animated Media, Kendall Belopavlovich

Dissertations, Master's Theses and Master's Reports

This project critiques the historical and contemporary relationships between the U.S., Japan, and marginalized groups through the lens of animation. The U.S. and Japan share a complex history, from the opening of Japan during the Edo period to events like Pearl Harbor and the atomic bombings, which shaped their present-day alliance. Furthermore, the U.S. and Japan are the central nodes in flows of animation, where both nation states have dominated the global market at various points in animation’s history. Today, Japan's soft power in media is significant, and the flow of power between these nations has influenced media forms and …

Metalepsis And Mental Castration: Doki Doki Literature Club As The Cerebral Monstrous-Feminine, Hannah Graham

College of Graduate Studies: Theses & Dissertations

Doki Doki Literature Club! is a horror visual novel masquerading as a dating simulation game. Behind the thin veneer of pretty girls in tiny skirts and tight uniforms lurk horrors, glitches, and metaleptic events that take the player’s battle for agency beyond mere point-and-click interactions. This fight breaches containment to the level of the physical, as the player must literally wrestle for control with an in-game character who has commandeered their entire computer system. Players are led to believe that they are making the decisions that further the plot, but come to learn that in this world, there is no …

A Monstrous [Un]-Becoming: Defining The Final Boy, Rhys Crumpton

College of Graduate Studies: Theses & Dissertations

Through an exploration of horror theory, monster theory, queer theory, and disabilities studies, this thesis defines a 21st century archetype within the serial horror narrative, known as “the Final Boy.” This character is a manifestation of a queer, often neurodivergent man in peril at the hands of a monstrous society. This harmful socionormativity is narratively represented by a monster wearing the face of a man, one whom the Final Boy must subdue and overcome if he wishes to survive. The seven tenets found in this project highlight the fluctuating morality the Final Boy is forced to engage in per the …

The Rescue Of Wahutedew’Á And The Epistemological Reforestation: An Analysis Of Time In A Terra Dos Mil Povos, By Kaká Werá Jecupé, Ivo Cruz

The Coastal Review

It is estimated that in 1500, the year the Portuguese arrived in America, there was a population of 2,431,000 inhabitants, according to historian John Hemming (1978), who occupied the lands that we now know as Brazil. These peoples had their own culture whose cosmology was destroyed and erased over time by a violent process of colonization. Even though entire groups were decimated, much of their influence is still alive in Brazilian culture. This influence can be found in vocabulary, cuisine, and even religious practices. With the aim of rescuing ancestral narratives and knowledge of various native peoples, Kaká Werá Jecupé …

Light And Darkness For Aesthetic Pleasure: An Exploration Of J.M.G. Le Clézio’S Early Writings And Jun’Ichiro Tanizaki’S In Praise Of Shadows, Kenichiro Otani

The Coastal Review

Building upon comparative principles, this semantic reading of Jun’ichirō Tanizaki’s essay In Praise of Shadows and J.M.G. Le Clézio’s early writings illustrates how both the Franco-Mauritian author and the Japanese writer problematize modern Western perception laden with concepts stifling flexible imagination through the mysterious worldview of light/darkness. They also simultaneously express the hope that another way of life leading to liberation is possible. Delving into the spiritual confinement of the subject, they demonstrate how keeping rich creativity within one’s heart can be an escape from a stagnant society. Albeit in very different mediums, Tanizaki and Le Clézio assert that the …

The Creative Front, Aleksandr O. Barrett

Graduate Student Theses, Dissertations, & Professional Papers

Abstract

In this paper, I will discuss my thesis exhibition, The Creative Front, focusing on my materials, content, and context as they relate to each piece or body of work. This exhibition is the culmination of my work, which centers on my experience with the Russo-Ukrainian war. My work can be interpreted metaphorically, poetically, and directly through sculpture, installation, sound, and film. I am portraying very human stories and experiences from a full-scale war raging in Europe. My work is immersive, placing the viewer in an atmosphere of war, and conveying a sense of urgency and compassion for those who …

Bait, Code, And Censor- Queer Representation In Animation Through Queercoding, Queerbaiting, And Effects Of Censorship, Link Bertrand

Capstone Showcase

This paper talks about how queerness has been portrayed in media, with a specific focus on animation. This paper includes discussions on queer theory, and the ideas of censorship and representation. Creative themes include film history, animation, and show production. The shows mentioned in detail as examples are The Owl House, Voltron: Legendary Defenders, and Gravity Falls, with other mentions of DeadEnd: Paranormal Park and Heartstopper.

You Must Really Love Your Mother, Eliet Lee Williamson-Diaz

Scripps Senior Theses

My thesis, You Must Really Love Your Mother, is a documentary that explores the relationship between my mother and grandmother living together on my grandmother’s factory pig farm in rural North Carolina. I was motivated to create this project to document and memorialize a unique chapter in my mom’s life—leaving her career and community in New York City to spend invaluable time with her mother. This documentary takes place a year after both my mom’s step-mom and biological mom were in the ICU at the same time. My mom’s step-mom, Carol, passed away, while her biological mom, Judy, survived …

Finding Futures: Refusing Canva And The Homogenization Of The D.I.Y. Political Post(Er), Cassidy Bensko

Scripps Senior Theses

The convergence of corporate technology and subversive political expression is not new. Canva, like Xerox, is but another made-for-the-office technological innovation employed to political ends. Its ease-of-use has made it a staple tool for students, office workers, event planners, and political organizers alike. However, it is easy to use because it eliminates the need for creative decision-making, empowering users to quickly and easily produce designs that all look the same. This paper asks: Is the homogenization of D.I.Y. political posters, a medium that has historically been characterized by design elements that are as subversive as the politics they represent, indicative …

Find My Friends: Location-Sharing Ideologies And Peer Surveillance Practices, Nayla Dayal

Scripps Senior Theses

This thesis investigates the use of Find My Friends in the context of the Claremont Colleges. Students choose to location-share under initial rhetorical justifications of social reciprocity, and community-orientedness, and peer-safety. Drawing from ethnographic interviews conducted with users at the colleges, I argue that the infrastructure of Find My Friends in conjunction with the social and physical proximities of the Claremont environment creates a distinctive condition where users are subject to what I term as a “virtual, neoliberal, and participatory panopticon.” Here, users are seemingly empowered through the application’s neutralizing collapse of reciprocity and hierarchy that are seen in conventional …

The Kids Aren't Alright: "Indie Sleaze Revival" And The Commodification Of Subcultures On Social Media, Lauren Mar

Scripps Senior Theses

In 2012, the “indie sleaze” subculture is accepted to have “died” — the same year Facebook bought Instagram. Named retroactively by social media in 2021, the “indie sleaze” subculture and its “revival” online provides a rich ground for investigating how and why social media converts subculture into aesthetics. Drawing on Dick Hebdige’s 1979 theory of subculture, this project considers new understandings of the political, aesthetic, and affective relationships between digital media and subcultures. In examining the evolution of “indie sleaze” from its origins and manifestations in an escapist party scene of the aughts to its online simulations from 2021 to …

Reckoning With The Cowboy: Justice, Trauma, And The Myth Of Freedom In Be The Cowboy, Abbie Oh Arroyo

Scripps Senior Theses

Be the Cowboy interrogates the romanticized myth of the cowboy as a symbol of justice and freedom through the lens of racialized and gendered trauma. Centered on two Korean American sisters, the film explores the aftermath of a sexual assault and the ensuing quest for justice, highlighting the emotional and ethical tensions between retribution and healing. Drawing from postcolonial, trauma, and feminist theory, the project critiques the cowboy archetype’s historical entwinement with white patriarchy, colonial violence, and the aestheticization of marginalized suffering. By reimagining the Western genre through a racialized and gendered perspective, Be the Cowboy challenges dominant cultural narratives …

Of Monsters And Men: Fantasy, Aesthetics, And The Nation In Pan's Labyrinth (2006) And The Shape Of Water (2017), Ally Fleming

Scripps Senior Theses

ABSTRACT: Guillermo del Toro has established himself as one of Hollywood’s most beloved filmmakers due to his ability to blend popular genres with arthouse flair. This is especially true when it comes to fairy tales, a common thread woven throughout his films that are consistently imbued with political commentary on authoritarianism. This is most apparent in two of his most critically acclaimed films, Pan’s Labyrinth (2006) and The Shape of Water (2017). Part of why these films are so beloved is how they utilize popular culture not just as tools to foreground the story’s setting, but also to guide the …

Covid-19'S Impact On Grocery Expenditure Amid The Rise Of Social Media's Unattainable Wellness Culture Within Beverage Products, Ava Hinz

Scripps Senior Theses

This paper explores post-pandemic consumption through two different lens: economics and media studies. First, I will focus on COVID-19’s impact on the expenditure of grocery goods. Then I will explore how today’s wellness culture is made unattainable through social media by examining an organic grocery store and two beverage products. By examining these two areas of consumption, it provides critical information on an individual’s consumption during the unique shocks of the pandemic and the cultural context behind those actions.

The Politics Of Fear: Exploring Diversity And Representation In The Modern Horror Genre, Abbie Oh Arroyo

Scripps Senior Theses

This thesis explores the horror films and how they have been politicized in the context of modern day poiltics (2017-2021). Works suchs as Jordan Peele's Get Out, Jayro Bustamante's La Llorona, and Nia DaCosta's Candyman are used as case studies that analyze how these films may have been shaped by the political happenings of their time as well as how these films are used as a medium of advocacy and for social commentary.

Dismembering The Final Girl: Examining The Shifting Trope In Contemporary Horror Films, Abby Divine

Williams Honors College, Honors Research Projects

This research explores gender representation in horror films as it moves away from representation shaped by the male gaze and, instead, showcases social values related to current feminist movements. While the horror genre is largely considered to be lacking complex messages or social commentary, many contemporary horror films actually utilize well-known tropes to cultivate a larger discussion on social issues. With the rise of the slasher film in the 1970s and 1980s, the character of the Final Girl was popularized. These final surviving female victims are usually defined by a constricting set of rules; however, newer trends in horror films …

'God Loves The World' Documentary, Ilona Kitchen

Williams Honors College, Honors Research Projects

The internet is a powerful place. People feel that they can share how they feel with no consequences. Hedviga Tkáčová (2021) argues that negative media portrayals of Christianity contribute to prejudice against Christian university students in Slovakia, which undermines social cohesion and highlights the need for greater support of religious diversity. From memes to viral videos, these digital interactions can feel like a personal attack, exposing how online spaces can betray the trust and faith of the Roman Catholic Church. As a Roman Catholic, I frequently encounter such issues when engaging with content in the media. In public settings, it …

Cultural Differences In The Use Of Augmented Reality Smart Glasses (Arsgs) Between The U.S. And South Korea: Privacy Concerns And The Technology Acceptance Model, Se Jung Kim, Yoon Lee, Tamara Chock

Media Studies - Open-Access Faculty Scholarship

Augmented Reality Smart Glasses (ARSGs) allow users to engage in picture-taking and video recording, as well as real-time storage and sharing of pictures and videos through cloud services. Unlike smartphones, newer ARSGs resemble ordinary sunglasses, allowing for unobtrusive recording. As these devices become available on an international market, it is important to understand how different cultural attitudes towards privacy and the recording and sharing of images of bystanders could impact the acceptance and adoption of ARSGs. South Korea and the United States have vastly different culturally based perceptions of photography and recording in public. S. Korea has cultural and legal …

Masc Affect: Affective Masculinity In Video Games Research, Joshua Foust

Media Studies - Open-Access Faculty Scholarship

No abstract provided.

Source Attribution And Detection Strategies For Ai-Era Journalism, Regina Luttrell, Jason Davis, Carrie Welch

Media Studies - Open-Access Faculty Scholarship

Continued access to genuine, verified news is important in providing news audiences with information about events of social importance. Sophisticated methods of detection and attribution must be applied to counter the proliferation of AI-generated mis- and disinformation and uphold journalistic values. This study examines the complexities of transparency in journalism and AI in relation to source attribution. While various AI analytics claim performance capabilities on specific tasks related to media detection, there remains a need for a standard evaluative framework that can comparatively measure the success of these various analytics. This paper explores how the Theory of Content Consistency (ToCC) …